壹．研就的目的：三百多年來台灣美術的發展過程中，日據時期的美術的發展無疑地
扮演著質變與改格的角色油其日據時期台灣美術的發展中的東洋畫，對於中國傳統繪
畫的傳承更具有關鍵性的轉變地位。希望藉由台灣東洋畫風貌的探究，進而了解台灣
美術的發展當中中國傳統繪畫的流脈與走向。
貳．研究方法：主要是以文獻探討為主，透過臺展東洋畫前輩畫家的訪問，以對比方
法將官辦美發與民間畫會，台籍和日籍畫家及其作品的分析比較，探究台灣美術發展
中傳統繪畫發展演變的關係。
參．研究結果：清潮末年，以移民墾拓為主導的台灣生活型態，使當時繪畫的發展逐
見行成兩大流向：即上層文士的簡逸文人畫和基層民間的粗獷閩習畫。雖曾一度出現
寫生的創作，但受時局轉變的影響無法承繼發展。
台灣美術展覽會的成立與推動，係台灣總督府站在同化政策觀點所積極主導的結果。
在官展制度化的推動下開拓出一條蓬勃發展的坦道。而東洋畫部的發展也走出清末台
灣傳統繪畫臨摹抄襲的死胡同，轉向重視鄉土藝術的寫生手法，表現出趨向平面化、
穠麗細膩的畫風表現。
就台灣東楊畫整體的發展兒研，東洋畫絕非等同於日本畫。從外在因素來看，雖然技
巧學自日本，但由於審查著重寫生及鄉土藝術，因次在內涵上，以隱含台灣本普的意
識與風格；從內在因素而言，在官展整體表現中，仍以原承受中國傳統繪畫而有傑出
表現的台灣畫家為主流，如林玉山、郭雪湖及呂鐵川等人。這種具備中國傳統繪畫基
礎及民族自尊心理內在因訴催化下所建立的台灣東洋畫，實質上已非純為日本畫的翻
版。
日據時期台灣東洋畫的發展具有下列四個特色：
一．官展主導形成繪畫典型
二．風格發展與藝術批評緊密的結合
三．具有濃厚區域性發展的地方色彩
四．重視寫生和強調鄉土藝術的觀念執著普遍
綜結言之，日據時期台灣東洋畫的發展，仍承繼中國傳統繪畫的本質，滲入西洋畫取
景構圖和空間表現的日本繪畫技法，結合寫生手法與鄉土藝術內涵，表現出平面化、
穠麗細膩的風格，形成台灣美術發展歷史上奇特的一個類型，可說是時代產物下得奇
葩。是一項新的轉變、突破育發展，應積極透過藝術行政的力量在度予以發揚與承繼
。