研究生: |
薛美禪 SHIUE, Meei-Charn |
---|---|
論文名稱: |
極簡主義之理念在現代設計中實踐之研究-以德、義、日為例 The Essence and Implementation of Minimalism in Modern Design -Taking the Cases in Germany、Italy and Japan as Examples |
指導教授: |
楊紹裘
Yang, Shau-Chou |
學位類別: |
碩士 Master |
系所名稱: |
工業教育學系 Department of Industrial Education |
論文出版年: | 2003 |
畢業學年度: | 91 |
語文別: | 中文 |
論文頁數: | 122 |
中文關鍵詞: | 極簡主義 、低限主義 、極限主義 、簡約 、現代設計 |
英文關鍵詞: | minimalism, simplism, modern design |
論文種類: | 學術論文 |
相關次數: | 點閱:296 下載:97 |
分享至: |
查詢本校圖書館目錄 查詢臺灣博碩士論文知識加值系統 勘誤回報 |
摘要
本研究旨在探討極簡主義(Minimalism)的理論脈絡和極簡主義在現代設計相關領域的呈現,並對於日本、德國、義大利在現代設計中極簡理念思維實踐的異同,進行具體研究目的之探討,其內容包括一、藉由探討極簡主義歷史發展的思維脈絡,以貫時性之發展脈絡為軸,進行有關極簡理念在現代設計中的源起、發展軌跡、定義,並橫跨不同之藝術相關領域作一探討。二、透過對極簡主義的思維脈絡及本質探索,延伸至現代設計中不同的領域,探討極簡理念的呈現。三、藉由德國、義大利、日本三個設計文化特徵明顯的國家探討現代設計相關領域中各方面的影響,並探究其實踐差異。
為達上述研究目的,以文獻分析、比較研究法等方式進行質性的探討。研究結果如下:
一、極簡概念超越時間、超越地域、超越所有不同的文化;既具有地域性亦具全球性,兩方的碰撞、交會、比較中共同強化全人類的意識,粹煉出藝術設計及人類的本性,共同創造所要呈現的「現代」。
二、極簡美學在現代設計上的呈現歸根究底於人文現象及科學現象,而人文現象難以邏輯的解剖細加分割,自然原始及現代困惑並非科學的清晰性可輕易釐清。
三、極簡主義藝術家大體上雖秉持著相同的創作理念,但創作路徑及著眼點卻多所不同,所創作雖不涉及個人情感卻非常個人化的,然而創造性思考及人文精神之極簡,最終的目的不是飄向無限,而是回到根本。
四、人類對於極簡美感因個別性及隨機性而有所差異,與其將德、義、日對於極簡的態度及呈現差異歸為某種地域性的本性,倒不如將之理解為人類精神的不同側面展現於不同方位。整體比照中所浮現出的某種側重,其本身帶有很大的模糊性及可變性,但無論如何此側重是存在的。
五、從文化中解讀德國、義大利、日本對極簡設計的理念之差異,發現德國受包浩斯影響較重機能性及實用性、義大利從文化哲學出發的強調富感性的極簡,而日本的極簡則帶禪學的簡樸思想,此理念之差異在現代設計中皆深刻地反映著人們的生活狀態。
六、德、義、日於極簡設計形體上的差異為:德國在設計上常呈現機械式冷漠的銳角、直線、硬線;義大利設計則常以富感性的曲線、弧線、鈍角呈現;日本則講求不對稱、直線格狀,簡約的禪風低調方式滲透出一種被靈巧伶俐的美學所排除的厚味。
七、極簡設計在德、義、日所體現的相同之處為:線條簡潔俐落、多呈幾何形態、型體單純化、強調材料質感的呈現、極少的色彩、極少的形象;抽絲剝繭粹離出最基本的物質,力求淨潔無暇的呈現,淨化抽濾後產生純粹視覺刺激和心理震盪是為其共同特徵。
本研究最後針對上述之研究結果加以討論,並綜合歸納研究結論,提出有關極簡主義的思想脈絡及其理念在現代設計相關領域中的呈現,並藉由對於德國、義大利、日本於現代設計中極簡理念思維的實踐異同分析提出影響的相關因素與後續研究的建議,以供參考。
Abstract
The study aims to explore the thread of theory and the presentation of minimalism in the modern design related fields. It also explored concrete research objectives on the similarities and differences of implementing ideas and thoughts of minimalism in modern design in Japan, Germany and Italy. Its contents include: 1) By means of exploring the thread of thought of development of minimalism history and taking through-time thread of development as axis, it explored the source, tracks of development, definition of ideas of minimalism in modern design and in trans-related-fields of different arts. 2) Through the exploration of thread of thought and nature of minimalism, extend the exploration of presentation of ideas of minimalism to the different fields of modern design. 3) By means of Germany, Italy and Japan that have clear characteristics of design culture, it explored the impacts in various aspects of modern design related fields and their differences of implementation.
To achieve above-mentioned objectives of research, the research explored the properties of minimalism by methods of literature analysis, comparative researches. The results of research as follows:
The minimalist concept goes beyond time, regions and all different cultures. It is regional but it is also global. The collision, confluence and comparison of two natures strengthen the all human beings’ consciousness, refine out art design and nature of human beings and create together the “modernity” that they want to present.
The root of presentation of minimalist aesthetics is humanistic and scientific phenomenon. But it is difficult to logically analyze and divide humanistic phenomenon in details. The natural primitivity and modern puzzles cannot be easily cleared by scientific clarity.
By and large minimalist arts uphold similar creative ideas, but their routes and emphases of creation are different. Although their creations are not involved in personal emotions, they are very personalizing. However, the final purpose of minimalism of creative thought and humanistic spirits is not going to drift to indefiniteness but return to root.
Human beings’ sense of minimalist aesthetics will be different with the their individualities and randomness. It would rather understand German, Italian and Japanese attitudes toward minimalism and their differences of presentation as the different profiles of human spirits that are shown in different positions than attribute them to a certain nature of region. A particular emphasis itself emerged n the comparison as a whole carries much vagueness and variability. But anyway the emphasis exists.
After interpreting the differences of German, Italian and Japanese ideas about minimalist design in cultures, it was found that under Bauhaus’s influence, the Germans lay particular emphasis on function and practice while from the starting point of cultural philosophy, the Italians emphasize on sensible minimalism and Japanese minimalism carry thought of plainness of “Chan”. The differences of ideas reflect impressively people’s lifestyles in modern design.
The physical differences of minimalist design in Germany, Italy and Japan are: German designs often present mechanical and cold acute angles, straight lines and hard lines while Italian designs present sensible curves, arcs and obtuse angles and Japanese designs stress on non-symmetrical, straight gridiron in which the plain atmosphere of Chan and low-profile approach emit the strong taste that is excluded by dexterous and smart aesthetics.
The similarities of minimalist designs shown in Germany, Italy and Japan are: Lines are always concise and dexterous, most appear in the form of geometry, simplified physique, emphasize on the appearance of sense of materials, least colors, least images. Their common characteristics are making a painstaking investigation to extract the most basic substance, striving for clean and flawless appearance, generating sheer visual stimuli and psychological shocks after cleaning and filtering.
Finally, the research discussed above-mentioned results and summarized to induct conclusions, presented the appearance of thread of thought and ideas of minimalism in modern design related fields. Also by means of analyzing the similarities and differences of implementing ideas and thoughts of minimalism in modern design in Japan, Germany and Italy, presented related factors of influence and recommendations for follow-up researches’ reference.
參考文獻
壹、中文部分
劉其偉(民80)。現代繪畫基本理論。臺北:雄獅圖書股份有限公司。
鈴木大拙(民81)。禪與日本文化。臺北:桂冠。
沈清松(民86)。簡樸思想與環保哲學。臺北:立緒文化。
潘皇龍(民76)。現代音樂的焦點。台北:全音樂譜出版社。
侯宜人(民83)。自然‧空間‧雕塑:現代雕塑透視。臺北:亞太。
康丁斯基著,吳瑪俐譯(民76)。藝術的精神性。臺北:藝術家出版社。
張綺曼、鄭曙暘(民86)。室內設計資料集。臺北:建築與文化出版社。
Horst Woldemar Jason,唐文聘譯(民81)。美術之旅。臺北:桂冠。
Sam Hunter,陳子明、湯新楣合譯(民55)。現代美國繪畫與雕塑。香港:今日世界出版社。
林綺雲(民81)。日本人的生活。臺北:一立外語出版社。
邵大箴主編(民76)。現代藝術辭典。中國國際廣播出版 : 新華書店總店北京發行所發行,第1版。
鄭金川著(民82)。梅洛-龐蒂的美學。台北:遠流。
王受之(民86)。世界現代設計。台北:藝術家出版社。
余秋雨主編(民87)。國際現代藝術辭典。上海市 : 上海文藝出版社,第1版。
莊隆福主編(民83)。日本與日本人。臺北:旺文社。
羅伯特. 艾得金(Robert Atkins)著(民85)。藝術開講 : 當代意念、運動與詞彙導引。藝術家出版 : 藝術總經銷,初版。
勞倫斯.高文Lawrence Gowing等編輯(民76)。大英視覺藝術百科全書。臺灣大英百科,中文版初版。
臺灣中華書局大英百科全書中文版編譯部編譯(民75)。大英百科全書。臺灣中華,初版。
光復書局大美百科全書編輯部編譯(民79)。大美百科全書。光復,初版。
愛德華‧路西-史密斯著,汪晴譯(民76)。七十年代美術。丹青圖書有限公司。
康丁斯基著,吳瑪琍譯(民74)。點、線、面。臺北:藝術家出版社。
康丁斯基著,吳瑪俐譯(民74)。藝術的精神性。臺北:藝術家出版社。
安藤忠雄著,謝宗哲譯(民91)。安藤忠雄的都市徬徨。臺北:田園城市文化出版社。
中國大百科全書總編輯委員會編(民81)。 中國大百科全書。臺北縣新店市 :錦繡。
錢君編著(民69)。西洋美術史。臺北市 :廣文。
蔣勳編著(民89)。藝術概論。臺北市 :東華書局。
金忠輝,左宜有合譯(民74)。英漢美術辭典。名山出版 。
何政廣(民83)。歐美現代美術。臺北:藝術家。
藝術家工具書編委會主編(民77)。美術大辭典。臺北:藝術家。
張心龍(民82)。從名畫瞭解藝術史。臺北:雄獅圖書。
Arnheim, Roudolf著。郭小平、翟燦譯(民81)。藝術心理學新論。臺北:臺灣商務印書館。
駱麗慧譯(民84)。藝術群像5-畢卡索(Picasso)。台北:遠流。
李玉龍、張建成譯(民84)。新設計史(The New Design Source Book)。臺北:六合出版社。
馮瑋(民86)。日本的智慧-大和民族的樂章。板橋:錦德圖書。
宗白華(民76)。意境。北京:北京大學出版社。
宗白華(民76)。美從何處尋。台北:駱駝出版社。
余培林(民76)。老子。台北:時報文化出版。
鄭金川(民78)。中國哲學與懷德海。台北:東大圖書出版。
陶馥蘭(民83)。舞書。台北:萬象圖書出版。
泰戈爾著、糜文開譯(民77)。泰戈爾詩集。台北:三民書局出版。
史作檉著(民76)。三月的哲思。台北:楓城出版社。
李佩玲(民88)。從文化的觀點分析東方設計語言。銘傳大學髂世紀學術研討會設計組論文集。
蘇丁(民77)。中西文化文學比較研究論集。重慶出版社。
鈴木大拙(民77)。禪宗與精神分析。臺北:桂冠。
今道友信著、蔣寅等譯(民80)。東方的美學。三聯書店。
豪威爾著、孫津譯(民80)。日本建築中的禪宗美學。
武云霞(民86)。日本建築之道-民族性與時代性共生。黑龍江美術出版社。
馬國馨(民80)。日本建築文化淺析。清華大學建築學院。
臺北巿立美術館編(民79)。包浩斯與現代藝術。臺北市立美術館。
尼古拉斯.佩夫斯納(Nickolaus Pevsner)著(民86)。現代設計的先驅者 : 從威廉.莫里斯到格羅皮烏斯。臺北市 : 建築與文化。
杉本俊多(民68)。Bauhaus—其建築造型理念。鹿島出版會。
Richard C,Levene等主編,龔愷,潘抒,趙辰譯(民85)。安藤忠雄1983-1989。臺北:聖文書局。
Goldian Vanden Broeck 編,倪婉君等譯(民89)。少即是多。臺北:立緒文化。
吳芝儀,廖梅花譯(民91)。紮根理論研究法。嘉義市:濤石文化。
徐宗國譯(民86)。質性研究概論。臺北:巨流。
胡幼慧(民85)。質性研究:理論、方法及本土女性研究實例。
Jurgen Schilling著,吳瑪俐譯(民82)。行動藝術。遠流出版公司。
Herschel B‧Chipp著,余珊珊譯(民84)。現代藝術理論。遠流出版公司。
Atkins, Robert著,黃麗絹譯(民86)。藝術開講。台北:藝術家出版社。
侯宜人(民83)。最低限雕塑的理論與現象。美育月刊,29,46-56。國立台灣藝術教育館編印。
侯宜人(民83)。最低限雕塑的理論與現象,美育月刊,30,35-46。國立台灣藝術教育館編印。
薛介維(民85)。認識極微音樂Minimalism。唱片音響購買指南,48,59-75。
王今(民83)。簡約派音樂,中央音樂學院學報,4,64-69。
王受之(民87)。極限藝術在當代的發展。藝術家,8,318-335。
余怡菁紀錄(民85)。極簡領航者,前衛開創號—菲利普‧格拉斯(PhilipGlass)。表演藝術,49,4-8。
柯瓔芷、蔡錦雀(民84)。音樂與繪畫中的Minimalism。東吳音樂系碩士班84學年度第二學期音樂與繪畫期末報告。
羅基敏(民86)。素樂—極簡主義—極限主義—低限音樂— Minimal Music的聯想。表演藝術,51,53。
王貞惠(民89)。『極限主義』音樂的探究。國立臺灣師範大學音樂研究所未出版碩士論文。
鄭佳容(民88)。菲利普‧格拉斯的MINIMAL MUSIC-歌劇《沙灘上的愛因斯坦》研析。東吳大學音樂研究所未出版碩士論文。
貳、英文部分
Akin, O. (1986). Psychology of Architecture Design. Pion Limited.
Strickland,Edward.(1993)Minimalism: Origins. Bloomington: Indiana University Press.
Franco Cantin(2002).Minimalist Architecture.Dogi Spa,Italia.
Kenneth Baker. (1988). Minimalism : art of circumstance. New York : Abbeville Press.
Meyer, James. Ed (2000).Minimalist, London: Phaidon Press Limited.
W.Kandinsky(1954)Du spirituel dans l’art et dans la peinture en particulier,traduit de l’allemand par Pierre Volboudt .Paris:Denoel Gonthier.
Evans(1991)S ,Contemporary Jpananese Design, London, Collins &Brown.
Atkins, Robert(1990). Art Speak, 1st Ed. New York: Abbeville
Batchelor, David(1997).Minimal art-Movement in Modern Art, London: Tate Gallery Publishing Ltd.
Battcock, Gregory(1995).Ed. Minimal Art: A Critical Anthology, Los Angeles: University of California Press
Berger, Maurice. Labyrinths: Robert Morris(1989), Minimalism, and the 1960s, NewYork: Harper&Row, Publishers, Inc.
Baker,Gregory,ed (1968). Minimal: art:A Critical Anthology.London:Studio Vista.
Richard Wollheim(1965), Minimal Art, Arts Magazine, January, 26-32.
mar/juin (1995). Urbanism, Le Magazine International de la Ville, no. 282.
Foster, Hal (1986). ‘The Crux of Minimalism’ in Individuals: A Selected History of Contemporary Art, 1945-1986, ed. Howard Singerman, Los Angeles, p.162-183.
Glaser, Bruce (1968).‘Questions to Stella and Judd’ in Gregory Battcock, ed Minimal Art: A Critical Anthology (New York: Dutton, 1968)
Morris, Robert (1984).. ‘Blank Form’, 1960-61, in John G. Hanhardt and Barbara Haskell, Blam! The Explosion of Pop, Minimalism, and Performance 1958-64, New York: Whitney Museum of American Art: New York and London: W. W. Norton.
Tuchman, Phyllis (1977). ‘Minimalism and Critical Response’, Artforum, vol.15, no.9, May, p.26-31.
Andrew Carnduff Ritchie (1952). ‘Sculpture of the Twentieth Centure’, The Museum of Art New York, p.40.
Peter Zumthor (1999). Peter Zumthor Works : buildings and projects 1979-1997; Berlin:Birkhauser
Rose, Barbara (1965). ‘ABC Art’, Art in America 53 (October-November 1965).
Ellen H.Johnson (1982). ‘American Artists on Art’, New York,1982,P117.
參、日文部分
Michael Fried(1968)Art and Objecthood in Minimal Art, ed by Geogory Battocock, E. P. Dutton Co. Inc., New York,.(マイケル・フリード「芸術と客体性」川田都樹子・藤枝晃雄訳、『批評空間1995年臨時増刊号―モダニズムのハード・コア』収録)。
Victor Burgin(1986)The End of Art Theory : Criticism and Postmodernity, Macmillan Press,(ヴィクター・バーギン『現代美術の迷路』室井尚・酒井信雄訳、勁草書房)。