研究生: |
劉夢燕 |
---|---|
論文名稱: |
數位影像拼貼手法之創作研究 以時尚海報設計為例 |
指導教授: | 張柏舟 |
學位類別: |
碩士 Master |
系所名稱: |
設計學系 Department of Design |
論文出版年: | 2006 |
畢業學年度: | 94 |
語文別: | 中文 |
論文頁數: | 81 |
中文關鍵詞: | 數位影像 、拼貼 、時尚 、海報 、設計 |
英文關鍵詞: | Digital Image, Collage, Fashion, Poster, Design |
論文種類: | 學術論文 |
相關次數: | 點閱:231 下載:80 |
分享至: |
查詢本校圖書館目錄 查詢臺灣博碩士論文知識加值系統 勘誤回報 |
近代藝術發展中,數位影像突破了傳統實體媒材的限制,帶來前所未有的技術革命以及充滿想像的未來。以平面設計的領域來說,雖然數位影像具有多元的呈現形式,但其創作發展仍多延續各項傳統的創作技巧,並在已有的基礎上予以強化,以展現更強烈的視覺張力。拼貼即為其中經常出現的創作方式,本研究的主要目標即是以新的方式運用拼貼技巧,並建立一種可供參考的數位影像創作模式。
受益於電腦科技以及網路的快速發展,數位影像已經成為一種融入大眾生活的藝術表現形式,與當下生活相關的影像素材在網路上垂手可得,也因此豐富了拼貼所能運用的素材。但這其中仍存在著許多問題,例如:拼貼表現的本質及其目的為何? 如何透過拼貼呈現能引發讀者認同的廣告圖像? 本研究試圖以文獻探討的方式,研究、歸納進而導出結論。而在創作過程中可能因為挪用、複製等手段而引發的著作權問題,本研究也透過對現今數位影像創作關係的觀察,進一步提出看法與建議。
時尚與生活風格以及大眾的認同息息相關。而現今時尚海報為了強調商品本身的質感,仍多以華麗的攝影手法製作。因此本研究試圖以研究中所導出的結論運用於時尚海報設計中,大量運用取自生活中的時尚元素進行數位影像拼貼創作,建構出呈現時尚風格本質及意涵的海報圖像,以作為相關創作參考。
In the recent history of art development, digital images broke through the traditional entity material limit; it brings the unprecedented technological revolution as well as fills the imagination of future. In the design domain, although variety present is one of characteristics of digital images, but its development still continued traditional artistic technique, and extend the well-known theories to express greater visual tension. Collage is one of the most uses techniques in creation. The aim of this study is to establish a creation pattern, which use digital image and apply collage in a new way.
Profit from the fast progress of computer technology and Internet, the digital image has become an art expression form of mass life. The life-correlated materials are easily found on Internet. Thus enriched the material that can be manipulated in collage. But many issues remain to be addressed, for example: What is the essence and aim of applying collage? How to draw out audience’s sympathetic responses in the poster design that use collage? Literature Review is used in this study, to research; conclude; and conduct conclusion. Moreover this study also propose opinions and suggestions of copyright issue which is produced in appropriate and duplicate process, through the observation of creation relationship on Internet.
The fashion and lifestyle is closely linked to masses identified. Most fashion posters apply gorgeous photography technique to demonstrate the material sense of product itself. Thus this study try to apply the research conclusion to fashion poster design, apply collage with digital images and great quantity of fashion materials in everyday life, to establish poster style that presents the essence and significance of fashion.
參考文獻
1. Eddie Wolfram著,傅嘉輝 譯 (1994)《拼貼藝術之歷史》。遠流出版,台北。
2. 楊小濱(1994)《否定的美學:法蘭克福學派的文藝理論和文化批評》。麥田,台北。
3. 陳瑞文(1998)《當代藝術鑑賞與評論方向:論戈德曼(Nelson Goodman)的「什麼時候才是藝術?」》。國立台灣藝術館美育月刊,93。
4. 楊富裕(1997)《設計,藝術史學與理論》。田園,台北。
5. 楊富裕(1999)《創意思境-世傳設計概論與方法》。田園,台北。
6. 陽富裕、林萬福(2002),《後現代設計藝術》。田園,台北。
7. 陸蓉芝(1990)《後現代的藝術現象》。藝術家,台北。
8. 鄭祥福 (1999) 《後現代主義的文化價值》。後現代設計的回顧與前瞻國際研討會,台北。
9. 王受之 ( 2000 )《世界現代平面設計》。台北,藝術家出版。
10. 陽清田 ( 2003 )《台灣海報設計的後現代性研究》,博士論文,台灣藝術大學視覺傳達系。
11. 島子 ( 2005 ) 《後現代藝術美學方法論闡釋》
12. 張瑋真《後現代文化傳達之研究》
13. 王鼎銘 ( 2000 ) 《資訊時代數位影像對美感價值的衝擊與影響》。教學科技與媒體,51。
14. 簡雅雯 ( 2004 ) 《數位藝術基礎理論之研究》。碩士論文,國立嘉義大學視覺藝術研究所。
15. Jurgen Schilling,吳瑪悧譯 (1996)《普普藝術和行動主義在歐洲-波伊斯》 。遠流,台北。
16. 輔仁大學應用每數學系所 (2005) 《後現代設計論文籍》。輔仁大學,台北。
17. Ann Ferebee,趙夢琳譯 (2002) 《自維多利亞時期至今的設計風格》。胡適圖書出版社,台北。
18. 林燕亭 (2003) 《服裝設計》。廣西美術出版社,廣西。
19. 亦飛媒體 (2004) 《視覺捕手》。江藝美術出版社,南京。
20. David Ross (1999) 《Net Art in the Age of Digital Reproduction》, San Jose University。
21. Robert Klanten (2005), 《Imprint》, Die Gestlan Verlag, Berlin , London.
22. Lurzer’s ARCHIVE, 200 BEST AD PHOTOGRAPHERS WORLDWIDE.
23. 《VISION青年視覺》(April 2005~ Jan&Feb 2006)。青年視覺雜誌社,北京。
24. 《藝術與設計》(September 2004~September 2005)。藝術社,北京。
參考網站
ShutterStock – http://www.shutterstock.com
ArtLex.com - http://www.cafepress.com/artlex
Answer.com - http://www.answers.com/