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研究生: 林幗貞
Lin,Kuo-Chen
論文名稱: 從文化認知現象解讀台灣當代嚴肅音樂創作(1980-2005)
指導教授: 許瑞坤
學位類別: 博士
Doctor
系所名稱: 音樂學系
Department of Music
論文出版年: 2009
畢業學年度: 97
語文別: 中文
論文頁數: 518
中文關鍵詞: 台灣當代嚴肅音樂音樂與社會現象曾興魁潘皇龍柯芳隆金希文潘世姬
英文關鍵詞: Taiwan contemporary serious music, music and social phenomenon, Shing-Kwei Tzeng, Huang-Long Pan, Fang-Lung Ko, Gordon Shi-Wen Chin, Shyh-ji Pan-Chew
論文種類: 學術論文
相關次數: 點閱:235下載:50
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  • 台灣當代嚴肅音樂充滿了許多引發思慮之內涵要素,無論創作者之思想脈絡、技巧手法亦或敘述題材,彼此間實有相當數量之重疊抑或重複,而其重疊與非重疊區塊所構築出的聲響圖像,即塑造了台灣當代「時代的面目」。
    本論文題目<從文化認知現象解讀台灣當代嚴肅音樂創作>,顧名思義,主要定位並非在於「寫史」、「立傳」或是音樂作品之「樂曲分析」,而是建構於文化認知角度,依據社會學及結構學等文化理論基礎,藉由1980年代歸國作曲家潘皇龍、曾興魁、柯芳隆、潘世姬與金希文之作品為例,解讀台灣自1980年代至2005年間,當代嚴肅音樂之創作內涵與整體現象。
    本論文共分六章節,在第一章<緒論>當中,筆者就本論文之「研究動機」、「研究問題定位」、「研究方法與理論基礎」、「研究架構與章節編排」分四節探討之。第二章<台灣當代嚴肅音樂之時代劃分與名詞界定>,則為本研究背景相關之文獻探討,包含「1980-2005間台灣社會與文化現象回顧」、「『現代』與『當代』於藝術史上之劃分」及「台灣嚴肅音樂之『現代』至『當代』」。第三章以<跨時代之文化呈現>為題,大篇幅個別書寫五位作曲家創作語法建構之歷程,並試圖以個別命題方式,分別為五位作曲家之個人特質與寫作風格作初步定位。第四章則以 <書寫「台灣」的方式>為題,將五位作曲家1980年代迄今以「台灣」為主題包括「台灣當代紀實」、「台灣文化書寫」、「台灣女性書寫」之音樂紀實創作,作詳細之各別作品解構。第五章<同質/異質-解構台灣當代嚴肅音樂創作現象>,則連結文化與社會理論,探討五位作曲家作品呈現之時代性與其風格特質,更進而以文化認知研究理論,綜合探討台灣當代嚴肅音樂創作之總體現象,並以此印證自1987年解嚴後,台灣當代嚴肅音樂在內涵中所展現有別於前之「時代精神」與「當代思潮」。
    最終之結論,筆者以「給下一輪太平盛世之音樂形式備忘錄」為題,總述1980年代歸國作曲家之於台灣當代音樂發展史上之定位與重要性,並在其所共創之時代精神影響下,「台灣當代新音樂」展現之創作價值與未來發展走向。

    Contemporary serious music of Taiwan is filled with intentions to initiate thinking. No matter different creators' trains of thought, skills or the subjects, there are a great deal of overlaps or reapeats between them, and the sound images which are structures by those overlaps or not creates "Face of Time" of contempory Taiwan.
    This thesis topic "Understand the Contemporary Serious Music Composition of Taiwan from the Cognitive Phenomenon of Culture" , as its name suggests, is mainly constructed on the cognitive angle of culture and based on cultural theoretical foundation of sociology and structure etc., but not set up for writing history and biography or analyzing melody of music works. Take the works of Taiwan 1980s composers, Shing-Kwei Tzeng、Huang-Long Pan、Fang-Lung Ko、Gordon Shi-Wen Chin and Shyh-ji Pan-Chew for examples to understand the creation intention of works and the whole phenomenon of Taiwan contemporary serious music in 1980s - 2005.
    This thesis is divided into six chapters. In chapter one, "the Introduction", represents the research motives, the study the question, the research approach and theoretical foundation, and the research structure. In chapter two "Definition of the Terms and the Deviding era of Taiwan Contemporary Serious Music," there are discussions of this research background , including review of Taiwan social and culture phenomena in 1980s-2005, the division of “modern” and “contemporary” in the art history and the serious music of Taiwan from “modern” to “contemporary.” Chapter three, “Over time’s cultural appearance,” individually talks about the processes of constructing copose langusge of five composers and tries to make some Title to initially oreintate the personal characters and the writing styles of five composers. In chapter four, “Styles of Writing Taiwan,” analyzes the reality music works which talks about Taiwan, incuding the contemporary record in Taiwan, the written culture in Taiwan, and the written Taiwanese women, of five composers from 1980s. Chapter five, “Homegeneity/ heterogeneous: analyse Taiwan contemporary serious music composition phebomenon”, links culture and social theories to discuss the era and the style of the five composers’ works to synthetically study the overall phenomenon of Taiwan contemporary serious music composition with cultural cognitivetheories, and so as to confirm the different “spirit of time” and “contemporary trends” which shows in Taiwan contemporary serious music after the declaration of the end of martial law in 1987.

    Finally, in “Some Memos for the Next Millennium,” states the position and the importance of the 1980s’ composers in Taiwan contemporary music development history, and also states the composition values and the music trends of “Taiwan contemporary new music” under the influence of the spirit of the time which are created by those composers.

    第一章 緒論 1 第一節 研究動機 1 第二節 研究問題定位 3 第三節 研究方法與理論基礎 7 第四節 章節編排 16 第二章 台灣當代嚴肅音樂之時代劃分與名詞界定 19 第一節 1980-2005台灣社會與文化現象回顧 19 第二節 「現代」與「當代」於藝術史上之劃分 25 第三節 台灣嚴肅音樂之「現代」與「當代」 31 第三章 跨時代之文化呈現-1980年代留洋歸國作曲家及其創作手法 45 第一節 古文˙今聞˙漫遊者-論作曲家曾興魁 47 第二節 從色澤音響裂縫中窺見「陌生的」東方-論作曲家潘皇龍 63 第三節 「前衛」之後,鑼鼓喧天-論作曲家柯芳隆 87 第四節 「後」現代之轉折、「新」浪漫之默想-論作曲家金希文 107 第五節 「鄭重而輕微的騷動」-論作曲家潘世姬 127 第四章 書寫「台灣」的方式-五位作曲家之音樂紀實與作品分析 153 第一節 台灣當代紀實 157 一、 關於災難之祭悼:曾興魁作品《大司命》 157 二、 環保意識之陳述:柯芳隆作品《哭泣的美人魚》 173 三、 飛彈危機下之悲情國度:金希文作品《台灣》 189 四、 921巨災後之夢想重建:柯芳隆作品:《2000年之夢》 201 五、 2004總統大選諷刺劇:曾興魁戲劇音樂作品 《超級衝突:319聯想》 231 第二節 台灣文化書寫 257 一、 解嚴後之台灣眾生相:潘皇龍作品《台灣風情畫》 257 二、 台灣民間信仰集錦:潘皇龍作品《釋、道、儒》 291 三、 台灣史之回顧:金希文作品《緬懷台灣組曲》 307 四、 台灣禮讚:管弦樂協奏曲《普天樂》 321 第三節 台灣女性書寫 349 一、 關於228事件之女性視角陳述:潘世姬作品《黑夜》 349 二、 女性思慮之微觀: 潘世姬作品《夜雨-給一位四十又幾朵花的女人》 369 第五章 同質/異質-解構台灣當代嚴肅音樂創作現象 391 第一節 「古老東方」與「前衛西方」之文化調和 393 一、 中國文化思想體系之延伸運用 395 二、 台灣本土音樂元素之形變 402 三、 現代主義精神之實踐 410 四、 後現代主義形式與風格之運用 419 第二節 音樂書寫建構之「台灣社會集體記憶」 431 一、 音樂內在之歷史想像與國族認同 433 二、 自由經濟架構下之台灣當代嚴肅音樂創作現象 442 第六章 結論-給下一輪太平盛世之音樂形式備忘錄 453 參考書目 473 附錄一 曾興魁作品表 491 附錄二 潘皇龍作品表 495 附錄三 柯芳隆作品表 505 附錄四 金希文作品表 509 附錄五 潘世姬作品表 515

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    二. 英文書目
    (一) 專書著作
    Adorno, Theodor.《Quasi una Fantasia》Translated by Rodney Livingstone。New York: Verso, 1992.

    Aiello, Rita, and John A. Sloboda. 《Musical Perceptions》。 New York: Oxford UP, 1994.

    Brand, Juliane, Christopher Hailey, and Donald Harris, eds.《The Berg-Schoenberg Correspondence: Selected Letters》。Ontario: Penguin, 1987.

    Brown, Calvin S.《Music and Literature》。Athens: Georgia UP, 1948.

    Cage, John.《Empty Words》。Hanover: Wesleyan UP, 1973.

    Copland, Aaron.《What to Listen for in Music》。New York: Signet, 1957.

    Copland, Aaron.《Music and Imagination》。Cambridge: Harvard UP, 1980.

    Daulhaus , Carl. 《Esthetics of Music》Translated by William W. Austin。Cambridge: Cambridge UP, 1982.

    . < ‘New Music’ as historical category>.《Schoneberg and the New Music》.Puffett, Derrick & Clayton, Alfred tr..Cambridge:Cambridge University Press, 1988:p.1-13.

    . <The musical work of art as a subject of sociology>.《Schoneberg and the New Music》.Puffett, Derrick & Clayton, Alfred tr.。Cambridge:Cambridge University Press, 1988:p.234-247.

    Glass, Philip.《Music by Philip Glass.》。Ed. Robert T. Jones. New York: Harper &;Row, 1987.
    Greth, H. & Mills, C.W. 《From Max Weber : Essays on Sociology》。 New York:Oxford University Press, 1946。

    Helmholtz, Hermann L. F.《On the Sensations of Tone: as a Physiological Basis for the Theory of Music》。New York: Dover, 1954.

    Kivy, Peter.《Music Alone: Philosophical Reflections on the Purely Musical Experience》。Ithaca: Cornell UP, 1990.

    Hecker , Max.《Der Briefwechsel Zwischen Goethe und Zelter, 2 vols》。1913, 59。

    Leppert, Richard.《Music and Image》。Cambridge: Cambridge UP, 1988。

    Mitchell, Donald./Said, Edward W.《The language of modern music》。Pennsylvania:University of Pennsylvania press,1994。

    Nattiez, Jean-Jacques.《Music and discourse/toward a semiology of music》。NJ:Princeton University Press,1990.

    Mittler, Barbara. 《Dangerous Tunes: The Polities of Chinese Music in Hong Kong, Taiwan, and the People’s Republic of China since 1949》。Harrassowitz Verlag. Wiesbaden,1997。

    . <Mirrors & Double Mirrors – The Politics of Identity in New Music from Hong Kong and Taiwan>. 《Chime》No.9.Autumn, 1996:4 - 44。

    Rowell, Lewis Eugene.《Thinking About Music》。Amherst: U of Massachusetts P, 1984.

    Schafer, R. Murray.《Patria and thee Theatre of Confluence》。Ontario: Arcana, 1991.

    Seashore Carl E.《Psychology of Music》。 New York: Dover, 1967.

    Shepherd, John.《Music as Social Text》。Cambridge: Polity, 1991.

    Shyh-Ji, Chew.《Quartet For Violin, Viola, Cello, and Guitar》。University of Columbia,1988。

    Smith, Stuart Saunders, and Thomas DeLio, eds.《Words and Spaces: An Anthology of Twentieth Century Musical Experiments in Language and Sonic Environments》。Lanham: UP of America, 1989.

    Solie, Ruth A., ed.《Musicology and Difference: Gender and Sexuality in Music Scholarship》。Berkeley: U of California P, 1993.

    Treitler, Leo.《Music and the Historical Imagination》。 Cambridge: Harvard Up, 1989.

    Zuckerkandl, Victor.《Sound and Symbol: Music and the External World》。Translated by Williard R. Trask. Princeton: Princeton UP, 1969.

    三. 網路資料
    Barbara Mittler: ' Hsu Tsang-houei ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 April 2007), http://www.grovemusic.com

    Barbara Mittler: ' Pan Hwang-Long ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 April 2007), http://www.grovemusic.com

    Barbara Mittler: ' Pan Shyh-Ji ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 April 2007), http://www.grovemusic.com

    Carole Pegg, Helen Myers, Philip V. Bohlman, Martin Stokes: ' Ethnomusicology ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 April 2007), http://www.grovemusic.com

    Gordon G. W. Chin. http://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=%E9%87%91%E5%B8%8C%E6%96%87&variant=zh-tw

    Fang-Lung Ko. http://www.music.ntnu.edu.tw/faculty/ke/index.htm

    Hwang-Long Pan. http://music.tnua.edu.tw/~hlpan/

    Hsu Tsang-Houei, Lu Yu-Hsiu, Han Kuo-Huang: ' Taiwan ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 April 2007), http://www.grovemusic.com

    Leon Botstein: ' Modernism ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 May
    2008), http://0-www.oxfordmusiconline.com.opac.lib.ntnu.edu.tw:80/subscriber/article/grove/music/40625

    John Shepherd: ' Postmodernism ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 May 2008), http://0-www.oxfordmusiconline.com.opac.lib.ntnu.edu.tw:80/subscriber/article/grove/music/40721

    J. Peter Burkholder: ' Borrowing, §13: Art music after 1950 ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 May 2008), http://0-www.oxfordmusiconline.com.opac.lib.ntnu.edu.tw:80/subscriber/article/grove/music/52918pg13

    Netti, Bruno: ' improvisation ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 April 2007), http://www.grovemusic.com

    Pan Shyh-Ji . http://music.tnua.edu.tw/music/teacher/pan%20shyh-ji%20.html

    Tzeng, Shing-kwei . http://www.music.ntnu.edu.tw/faculty/Tzeng/index.htm

    Vincent Duckles, Jann Pasler: ' Musicology ', Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed 27 April 2007), http://www.grovemusic.com

    四. 樂譜
    金希文。《交響曲第三號-台灣》(1995)

    《為大型室內樂團-台灣緬懷曲》(1996)

    《關懷台灣系列組曲(II)》(2000-2002)

    柯芳隆。《哭泣的美人魚》(1993)

    《2000年之夢》(2000)

    曾興魁。《五行生剋》(1982)

    《大司命》(1984)

    《天安門輓歌》(2005)

    《詩經蓼莪》(2005)

    《物化》(2005)

    《超級衝突:319的聯想》(2005)

    潘世姬。《母親˙黑夜˙秘密》(1998)

    《秋路》(1998)

    《給一位四十又九朵花的女人》(1999)

    潘皇龍。《五行生剋八重奏》(1979-80)

    《兒時情景》(1983-84)

    《第三號絃樂四重奏》(1983)

    《台灣風情畫》(1987)

    《緣˙角色˙萬花筒》(1986-87)

    《釋˙道˙儒》(1991)

    《迷宮˙逍遙遊》(1998)

    《普天樂》(2005-06)
    五. 有聲資料(多為作曲家提供之錄音資料)
    金希文。《交響曲第三號-台灣》(1995)

    《為大型室內樂團-台灣緬懷曲》(1996)

    《關懷台灣系列組曲(II)》(2000-2002)

    柯芳隆。《哭泣的美人魚》(1993)

    《2000年之夢》(2000)

    曾興魁。《五行生剋》(1982)

    《大司命》(1984)

    《天安門輓歌》(2005)

    《詩經蓼莪》(2005)

    《超級衝突:319的聯想》(2005)

    潘世姬。《母親˙黑夜˙秘密》(1998)

    《秋路》(1998)

    《給一位四十又九朵花的女人》(1999)

    潘皇龍。《五行生剋八重奏》(1979-80)

    《兒時情景》(1983-84)

    《第三號絃樂四重奏》(1983)

    《台灣風情畫》(1987)
    《釋˙道˙儒》(1991)

    《迷宮˙逍遙遊》(1998)

    《普天樂》(2005-06)

    筆者於博士班就讀期間發表之學術論文:

    研討會論文

     以鋼琴獨奏曲《迷宮˙逍遙遊XII》為例探討潘皇龍作品中鍵盤樂器之運用方式與寫作風格之獨創性(2005台北國際研討會《台灣音樂創作與表演的未來與展望》,2005/10/31第二場)

     <青春之歌>-以金希文作品為例探討原住民音樂於當代音樂語法中之重製與再現(中華民國(臺灣)民族音樂學會 2007 年會暨學術研討會-臺灣音樂的紀錄與再現,2007/9/23)

     由「雙鏡效應」論臺灣當代嚴肅音樂創作現象(2007 臺灣音樂學論壇 學術研討會,2007/12/15第一場)(審稿制)
    期刊論文

     以鋼琴獨奏曲《迷宮˙逍遙遊XII》為例探討潘皇龍作品中鍵盤樂器之運用方式與寫作風格之獨創性-師大《音樂研究》第11期

     <青春之歌>-以金希文作品為例探討原住民音樂於當代音樂語法中之重製與再現-中華民國〈臺灣〉民族音樂學會《臺灣音樂研究》第6期

     音樂˙政治˙戲-曾興魁之《超級衝突:319的聯想》-師大《音樂研究》第13期

    下載圖示
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