研究生: |
陳美瑤 Chen Mei-Yao |
---|---|
論文名稱: |
人與自然的和諧共生 The Co-existence of Human and Nature in Harmony |
指導教授: |
蘇憲法
Su, Hsien-Fa 王瓊麗 Wang, Qiong-Li |
學位類別: |
碩士 Master |
系所名稱: |
美術學系 Department of Fine Arts |
論文出版年: | 2007 |
畢業學年度: | 95 |
語文別: | 中文 |
論文頁數: | 114 |
中文關鍵詞: | 自然環境 、生命 、共生 、美感 、淨化 |
英文關鍵詞: | the environment, harmony, life, aesthetic perception, purify |
論文種類: | 學術論文 |
相關次數: | 點閱:204 下載:35 |
分享至: |
查詢本校圖書館目錄 查詢臺灣博碩士論文知識加值系統 勘誤回報 |
筆者深刻的體認到自我的生命因連繫著整個內在與外在世界的環境而美好,這個環境蘊含著豐沛的創作元素,其深潛的原始秩序更是自然生命力的表徵,而雋永、理想化的古典主義美學觀,引領筆者依據其理性調和的形式作為本系列油畫創作的表現根基。對於畫作的內涵以及具象構成的形與色,筆者始終以視覺之「和諧」性為最高目的,天地萬物間所連結的生命現象,筆者取其之間感通與溫煦的精神面向,建立起個人的藝術表現特質,將形式與色彩的組合,主構在美學與哲理的思想基礎上。
由美學思想、哲學觀點,參悟人的身體與心靈乃總和於自然環境方得以展現其本質生命力,而個人的理想價值意念,以明確的創作內容與意涵,傳達人世間美與純淨的原貌思維,藝術創作中的人(主體)與自然社會(客體)的基本關係,在有意識的理想層次上,論證藝術在世界的表現活動中彰顯了所謂的人文價值。
闡述知性與感性匯集成的創作語彙,以古典主義的美學觀在十五世紀的文藝復興時期中,其多元化的視覺結構方式;與十七世紀巴洛克情感與精神的運動性的藝術形式,具體投射了創作者個人內化精神的表徵性格,在現實生活中擷取與紀錄具體的人世樣貌,以周遭親近的人、物、景等自然元素為題材內容,建構秩序、平和與美感的繪畫生命。
本油畫創作系列依作品象徵之內涵性質,共分為四個系列,依序為:生命的發源地―海洋系列、原始的生命力-遊戲系列、人與動植物的和諧互動系列、關照人世間―身心靈寫實系列。藝術創作的表現深具感染力、需要說服力,美可以自由欣賞,也可以是反思的產物,人在審美狀態中擺脫了物質世界,得到淨化的提升。
關鍵詞:自然環境、生命、共生、美感、淨化
Based on the strong belief of the author/painter, it is the association with the entire natural world, internal or external, that makes life itself glorious. As a matter of fact, it seems that all the abundant supply of the elements needed for an artistic creation is contained in the very environment around us. And it is, furthermore, the primal law and order deeply embedded in it that has the strength of life hence characterized. The aesthetics, exclusively belonging to the classicism, is in essence meaningful and idealized. Such an essence of rationality and accommodation helps the author/painter establish the root belief and lay the groundwork for the later-displayed oil-painting series. The ultimate aim of this thesis is to present the harmonious effect a painting can bring to one’s sight. Through the observation and appreciation of the living phenomenon shown by all kinds of creation in the universe, the artistic characteristics displayed in the oil painting works, are therefore determined.
With the initiation from the aesthetics and philosophical viewpoints, the integration of human and nature, the vitality of life is arisen. Personal ideology and value toward life is explicitly expressed and communicated by means of the painting works created by the author/painter. The essential relationship between human, the major part, and the natural surroundings, the minor part, is deliberately established on the ideal arrangements of multilevel. Furthermore, the worth of so-called humanities is manifested forth by the demonstrable arts shown in the performances and activities of the western society.
There also come along a number of terminologies developed from the exposition of sense and sensibility. During the Renaissance in the 15th century, there went a thriving trend for aesthetics of classicism. It featured its optical art of diversified formula, which was in turn echoed by the Baroque spirit and attachment in the 17th century. Both of them lay much emphasis on the rational basis. The characteristics of the personalities and spirits derived from the author/painter’s works are hence embodied and projected. The materials for the inspiration of the created works are all retrieved from the authentic life. Every single item of creations from the natural environment is likely to be chosen as the focused material for the next piece of works.
In accordance with the essence intended to be presented in the works, there include four categories: “Cradle of life – the ocean part”, “Vitality of life – the game part”, “Harmonious interaction– the human and animal part”, “Empathy and care – the body and soul part”. Art itself is not something static, but forever in a dynamic state. In other words, with any piece of artistic works placed in front, one is possibly to be fascinated by its contagious and convincing power, and in turn to feel free either in the implicit appreciation or in the explicit interaction.
Key words: the environment, harmony, life, aesthetic perception, purify
中文參考書目(本中文參考書目按年代序排列)
1、范欽慧,2006,《海洋行旅》,臺北:天下雜誌股份有限公司。
2、Herbert Read著,梁錦鋆譯,2006,《藝術的意義》,(The meaning of Art),臺北:遠流出版社。
3、余秋雨,2006,《藝術創造論》,臺北:天下遠見出版股份有限公司。
4、潘少權總編輯,December 2006,《讀者文摘》,臺北:讀者文摘遠東有限公司。
5、Stephen Little著,吳妍蓉譯,2005,《西洋藝術流派事典》,(isms : understanding art),臺北:果實出版社。
6、高千惠,2005,《日常的誘惑―給白日夢者的藝術書》,台北:藝術家出版社。
7、豐子愷,2005,《豐子愷美術講堂》,台北市:三言社出版。
8、何政廣主編,October 2005,《藝術家雜誌》,《Artist365》,臺北:藝術家出版社。
9、劉吉訶德,2004,《藝術如此多嬌:藝林外史》,臺北:藝術家出版社。
10、Betty Edwards著,張索娃譯,2004,《像藝術家一樣思考》,台北:時報文化。
11、Kenneth Clark著,吳玫、甯延明 合譯,2004,《裸藝術:探究完美形式》,(The nude:a study in ideal form),台北:先覺出版社。
12、瀾工,2004,《唯美主義大師圖鑑》,(Master's gallery of Aestheticism)台中:好讀出版。
13、Ocvirk、Stinson、Wigg、Bone、Cayton 合著,江怡瑩譯,2004,《藝術原理與應用》,台北:六合出版社。
14、Eric Booth著,謝靜如、陳嫻修 合譯,2003,《藝術,其實是個動詞》,(The everyday work of art : how artistic experience can transform your life),臺北:布波出版有限公司。
15、黃光國,2003,《社會科學的理路》,台北:心理出版社。
16、Jacques Maquet著,武珊珊、王慧姬 等譯,2003,《美感經驗:一位人類學者眼中的視覺藝術》,(The Aesthetic Experience:An Anthropologist Looks at the Visul Arts),臺北:雄獅圖書股份有限公司。
18、曾肅良,2002,《當代藝術廣角鏡-曾肅良藝術評論集》,台北:三藝文化出版社。
19、高宣揚,2002,《流行文化社會學》,台北:揚智文化出版社。
20、黃雲海,2002,《從浪漫到新浪漫》,台北:藝術家出版社。
21、陳英德、張彌彌 合著,何政廣主編,2002,《畢沙羅 C. Pissarro 印象派畫家的師長》,台北:藝術家出版社。
22、Pierre Cabanne著,董強、曹勝操、苗馨 合譯,2002,《西洋視覺藝術史-古典主義與巴洛克藝術》,(L'ART CLASSIQUE ET LE BAROQUE),臺北:閣林國際圖書有限公司。
23、高千惠,2001,《在藝術界河上─當代藝術思路之旅》,台北:藝術家出版社。
24、Henry Focillon著,吳玉成譯2001,《造形的生命》,(The life of forms in art),臺北:田園城市文化事業有限公司。
25、王受之,2001,《世界現代美術發展》,台北:藝術家出版社。
26、何政廣主編,2001,《索羅亞:西班牙陽光畫家》,《Joaguin Sorolla》,周芳蓮譯寫,臺北:藝術家出版社。
27、洪櫻芬,2000,《論人的價值:綜述謝勒與孔孟的價值觀》,臺北:紅葉文化。
28、劉千美,2000,《藝術與美感》,台北:台灣書店。
29、江又毅,2000,《改變的力量》,台北:圓桌文化。
30、Mihaly Csiksentmihalyi著,杜明城譯,1999,《創造力》,(Creativity),臺北:時報文化。
32、Sarah Dunant、Roy Porter編,呂捷譯,1999,《焦慮的年代》,台北:經典傳訊文化出版。
33、何政廣主編,李家祺譯寫,1999,《卡莎特:彩繪親情女畫家》,(Mary Cassatt),臺北:藝術家出版社。
34、陳懷恩,1998,《尼采藝術形上學》,嘉義:南華管理學院。
35、陳淑華,1998,《油畫材料學》,台北:紅葉文化。
36、郭繼生,1998,《藝術史與藝術批評》,台北:書林出版有限公司。
37、台北市立美術館展覽組編輯,1998,《意象與美學-台灣女性藝術展》,台北:台北市立美術館。
38、本雅明,1998,《機械複製時代的藝術作品—西方馬克斯主義美學文選》,台北:漓江出版社。
39、Jean-Luc Chalumeau著,王玉齡、黃海鳴 合譯,1997,《藝術解讀》,(Lectures de L`Art),台北:遠流出版社。
40、Ortega Y Gasset著,劉大悲譯,1997,《哲學與生活》,(What is Philosophy?),臺北:志文出版社。
41、滕守堯,1997,《過程與今日藝術》,台北:生智文化事業有限公司。
42、Ellen Winner著,陶東豐 等譯,1997,《創造的世界─藝術心理學》,(Invented Worlds - The Psychology of the Arts ),台北:田園城市文化。
43、Anne Distel著,郭維雄、戴麗娟、葉曉芍 合譯,1997,《雷諾瓦:必須美化》,台北:時報文化。
44、李美蓉,1997,《視覺藝術概論》,台北:雄師圖書股份有限公司。
45、Francesc Crespo著,曾文中譯,1997,《畫藝百科系列-海景畫》,臺北:三民書局。
46、Jos'e M. Parramo'n著,曾文中譯,1997,《畫藝百科系列-風景油畫》,臺北:三民書局。
47、Marc Le Bot著,湯皇珍譯,1996,《身體的意象》,台北:遠流出版社。
48、佟景韓、易英合編,1995,《現代西方藝術美學文選》,造型藝術美學卷,台北:春風文藝出版。
49、侯宜人,1995,〈大學生觀看現代藝術之道抽樣(二)〉,《美育》第55期,台北:國立臺灣藝術教育館。
50、朱光潛著,傅佩榮導讀,1995,《談美》,台北:業強出版社。
51、張毅,1995,《藝術的魅力,欣賞心理》,台北:新雨出版社。
52、黃光男、趙惠玲、賴英英合編,1995,《婦女與藝術》,教育部出版。
53、William Vaughan著,李美蓉譯,1995,《浪漫主義藝術》,(Romantic Art),臺北:遠流出版社。
54、傅佩榮,1995,《自然的魅力:盧梭、席勒、柏格森、德日進》,臺北:洪建全教育文化基金會。
55、Robert Layton著,吳信鴻譯,1995,《藝術人類學》,(The anthropology of art),台北:亞太圖書。
56、肖峰、吳國榮編著,1995,《創意油畫學習新技》,台北:星狐出版社。
57、謝東山,1995,《當代藝術批評的疆界》,台北:帝門藝術教育基金會。
58、日本放送出版協會著作,張豐榮編譯,1994,《羅浮宮美術館Ⅴ-巴洛克的光與影》,台北:福和出版有限公司。
59、郭禎祥,1994,〈從高更到拉丁美洲-多元文化觀的省思〉,《美育》第51期,台北:國立臺灣藝術教育館。
60、陳秉璋、陳信木合著,1993,《藝術社會學》,台北:巨流圖書公司。
61、王林,1993,《美術形態學》,臺北:亞太圖書。
62、文潔華,1993,《藝術自然與人文:中國美學的傳統與現代》,臺北:允晨文化。
63、周鴻、劉韻涵合著,1993,《環境美學》,台北:地景企業股份有限公司。
64、孟樊,1992,《台灣世紀末觀察》,台北:皇冠出版社。
65、Emile Genest著,趙震譯,1992,《希臘神話》,(Contes et Le`gendes),台北:志文出版社。
66、1992,《世界名畫之旅1~5》,台北:文庫出版社。
67、郭繼生主編,1991,《當代台灣繪畫文選1945~1990》,台北:雄師出版社。
68、余秋雨,1990,《藝術創造工程》,臺北:允晨文化。
69、陸韜,1989,《油畫繪製入門》,台北:南天書局。
70、賴傳艦,1987,《油畫技法研究》,台北:藝術家出版社。
71、柏楊編,1986,《台灣是誰的家-1985台灣現實批判》,台北:敦理出版社。
72、朱光潛,1980,《文藝心理學》,台北:開明書局。
73、Kenneth Clark,雨芸譯,1978,《從古典的到浪漫的》,(The Romantic Rebellion),臺北:楓城出版社。
74、Marcel Brion,李長俊譯,1978,《浪漫時期的藝術》,(Art of the Romantic Era),臺北:志文出版社。
75、陳景容,1971,《油畫的材料研究及實際應用》,台北:國立台灣藝術專科學校藝術叢書編纂委員會。
英文參考書目
1、Ellen Dissanayake1988,What Is Art For? University of Washington.
2、Kenneth Clark 1972, The Nude: A Study in Ideal Form, Princeton, New Jersey: Princeton University.
3、Kurt Baier1991, Life and Meaning: The Purpose of Man’s Existence, edited by Oswald Hanflilng,Cambridge of Basil Blackwell.
4、Wylie Sypher1955, Four Stages of Renaissance Style, Garden City, New York: Doubleday & Company.
網路文獻
1、姜生(道教自然科學 - 道教的系統觀念與環境保護思想)
http://www.taoism.org.hk/taoism&human-civilizationz/taoist-natural-sciences/pg6-5-5.htm(2007/1/20)
2、管子書中的道家思想發展http://homepage.ntu.edu.tw/~duhbauruei/5rso/materials/mt15.htm(2007/1/20)
3、大紀元文化綱:文心雕龍(神思第二十六)
http://www.epochtimes.com/b5/1/9/1/c4716.htm(2007/1/21)
4、易經‧乾文言
http://home.netvigator.com/~pangfun/langculture/yi.htm(2007/1/22)
5、《尚書•泰誓上》
http://zh.wikisource.org/wiki/%E5%B0%9A%E6%9B%B8/%E6%B3%B0%E8%AA%93%E4%B8%8A(2007/1/23)
6、儒學的中心思想--誠與仁(《中庸》22章)
http://www.shhs.mlc.edu.tw/school/principal/article/%BE%A7%BE%C7%AA%BA%A4%A4%A4%DF%AB%E4%B7Q.doc(2007/1/24)
7、笛卡兒(我思故我在)
http://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=%E6%88%91%E6%80%9D%E6%95%85%E6%88%91%E5%9C%A8&variant=zh-tw (2007/2/1)
8、《孟子˙梁惠王下˙4》 http://www.chinesewiki.org/wiki/user1/14/archives/2007/14855.html (2007/5/4)